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2019
春季拍賣會
中國書畫（二）
2019年6月1日 下午3時
北京國貿(mào)大酒店 -
Lot 536
本拍品處于保稅狀態(tài)，詳情請參閱《保稅拍品競買特別提示》
李可染(1907-1989) 春雨江南
鏡心 設色紙本
1983年作
估價(人民幣)：1,200,000-1,600,000
成交價(人民幣)：4,370,000
題識：喜畫春雨江南圖，一九八三年癸亥春三月桃花開候，偶憶江南，寫此于師牛堂中，可染。
鈐印：李、可染、在精微
尺寸：68.5×46 cm. 約2.8平尺
簡介
附1986年3月“北京飯店·美術(shù)家畫廊”購買收據(jù)復印件，注明“李可染《喜畫江南春雨》一張（四尺三開）”，收據(jù)上并鈐蓋“外匯購買專用章”等戳記。
1980年8月，中國美術(shù)家協(xié)會與北京飯店合辦“美術(shù)家畫廊”， 曾為吳冠中、黃永玉、鄭乃珖等數(shù)十位畫家舉辦個人畫展，該畫廊位于北京飯店內(nèi)，由畫家直接提供作品，服務各國大使、外國公私收藏機構(gòu)等高端客商，美國著名古董商安思遠曾從“美術(shù)家畫廊”購買多幅名作。
《春雨江南》是李可染喜畫、擅畫的題材，他曾自述道：“《春雨江南》、《蜀山春雨》我畫的最多，房子是江南的，山是四川的。杏花春雨江南一詩給我的感覺極好，這詩給我的印象極深，此類畫可作為創(chuàng)作看。我最喜歡的是四川和江南的風景。”
這一題材發(fā)軔于1956年的《杏花春雨江南》，貫穿六十年代、七十年代，并在八十年代中前期達到創(chuàng)作數(shù)量的高峰。雖然屢現(xiàn)筆端，但絕非簡單重復，而是不乏新的思考、新的筆墨關系、新的造型語言和新的視覺感受，也是畫家不斷修煉、提升的過程，正像其中一張的題識：“杏花春雨江南，此絕妙詞不知出自何代高手，吾童年至今每每為之神馳不已，故吾屢屢寫之，意想經(jīng)營，思以不辱前人也。”
至1980年代，這一題材大多處理為“灰調(diào)子”，拍品即為其一。正面臨江的大山自下而上，占據(jù)畫面一半有余，頗有北宋巨嶂山水的壓迫氣勢，畫面左側(cè)以留白表現(xiàn)明亮的江面，松弛了山巒帶來的緊張感，右側(cè)山間亦有條狀云氣與之呼應。岸邊一艘小舟駛近，艄公立于船尾，倒影搖曳在江面。山石屋舍都籠罩在灰色之中，一股凝重的濕氣撲面而來。粉色的杏花既是對畫面顏色的活躍，又與白墻、江上反光、山間云氣連通一處，氣息游走，毫無遲滯。
《春雨江南》雖然籠罩在一派淡墨之中，卻也是用積墨法層層繪出，因此毫不輕浮，而是使人感到煙雨淋漓，潔凈透明，一片空蒙。李可染在《談學山水畫》中提到：“畫山水要層次深厚，就要用‘積墨法’，積墨法最重要也最難。……‘積墨法’往往要與‘破墨法’同時并用。畫濃墨用淡墨破，畫淡墨用濃墨破，最好不要等墨太干反復進行……加時第二遍不是第一遍的完全重復，有時用不同的皴法、筆法交錯進行，就像印刷套版沒有套準似的，筆筆交錯，逐漸形成物體的體積、空間、明暗和氣氛。”畫家利用淡墨著紙滲化快的特性，以快筆運墨，筆勢隨機應變，毛筆擠壓入紙，自然形成筆觸邊緣的白色水紋，這些水紋與房屋、漁船、人物的墨線形成虛實對比，多了一層維度，形成了特殊而微妙的表現(xiàn)效果，堪屬李氏的獨門創(chuàng)制。